学习京剧也有些年头了，并不是学了多少时日花了多少工夫，而是自己年龄增长，回头一看，“那个戏是十多年前唱过了的”，但十多年后，唱过的戏今日唱来仍不见长进。学如逆水行舟，而学京剧更是如此。和许多人有同样的经验刚学戏有点起色的时候，觉得好些唱腔身段似乎很快学会了，过一段时间心里明白些，发现从前根本没学会过。“学佛三日佛在眼前，学佛三年佛在天边”，学京剧就如在知难行易、知易行难的真理中游走。
不断重复练习想要达到心中的理想标准，我想这也是京剧能吸引许多人成为一生不渝的爱好的重大因素。近来更觉得唱戏、演戏与修养功夫有着极大的关系。老师要求演戏唱戏要“ 松”，这松字的学问着实太大，不但肌肉要松，表演要松，唱的要松，用气要松，整个表演者精神状态都该是松的。练过气功的人都知道，气功的第一步就是要“放松”。
在梅兰芳大师的身上我们很容易体会这个松字，听大师的唱一般“只用七分力”的劲头，如清风明月再自然不过。而轮到自己唱却如剑拔弩张，欲振乏力，大脑想松却来不及应付呀。这就是平时的修养问题，先悟再行，行悟互用。文戏如此，武戏亦然，看李少春、厉慧良大师们的武戏都是刚柔并济、 动中有静，即便是激烈的武打中任何一个亮相都不带丝毫拙劲、火药味，这是修养，是功夫，学京剧就是在学高级的中国功夫。
悟，可以顿悟，修养却是持久常态的习惯养成。勤学苦练千锤百炼，如今对专业的京剧演员而言已是苛求，何况对一般业余的票友而言呢；但如果有这个认知，我觉得“玩”京剧艺术也是一种陶冶，方法正确会是一门练气、修身、养性的法门。进而言之，票友的团体是个社会的缩影，有人就有是非，如何处世待人宠辱不惊则又是一种历练；如果学京剧因而生病、生气，那必是方法不对或心态偏差了，那就该要修正了。学戏与修养确是关系重大。
常听人言“梅派”是一种高艺术境界 。从一到十，从十到一，由平淡而繁复而又归平淡，硬学学不来的，而是一种修养。京剧是大众的广场艺术也是精致的美学艺术，值得玩味之处甚多，学习京剧乃各取所好 ，学好京剧却是种真修养。