《周正榮曲藝精華CD》由辜公亮文教基金會製作，據總編輯鍾傳幸說，這些資料是周先生自己在生前就已選定的。周先生平生爲人行事嚴謹認真，一絲不茍，這不僅表現在演出風格及藝術成就之上，連他搜集整理資料也是如此。由於周正榮是海峽兩岸少數幾位「老派鬚生」〈我以為這一點可以用藝術受到「樣板戲」風格的影響深淺來衡量〉的最後代言人之一，因此當時間流逝之後的遙遠未來，如果我們還想聽到這種古老純正的聲音，就可以不用悵惘的只在余叔岩的「十八張半唱片」中摸索了，周先生的自選唱段，實在是寶貴的藝術資產。然而兩片CD的容量實在是相當有限，因此所收的劇目都是周正榮最拿手的代表作。這些戲周正榮大部分都唱過數十次或甚至上百次，對於他一生每次的演出都做了自我的評鑒，記在一本小簿子中，毫不苟且。所以這批由他自己挑選的段子，自然是精華中的精華，彌足珍貴。

周正榮的唱腔藝術主要宗法余叔岩、楊寶森，所以CD中所選的戲絕大部分都是余派、楊派名劇。大約占一半左右份量的是楊寶森風行於世的「楊、失、伍」。「楊」是指《楊家將》，《楊家將》所包含的不只一齣戲，CD中所選的有《四郎探母•坐宮》中的西皮慢板，《洪洋洞》中的二黃原板、慢板及快三眼，以及《碰碑》中的反二黃慢板。「失」是指《失、空、斬》，其中〈失街亭〉收錄最全，由引子、定場詩到西皮原板、搖板都收進來了；〈空城計〉則只選了有名的西皮三眼、二六，而〈斬馬謖〉則完全付諸闕如，不能聆聽到周正榮快板的功力。「伍」是指《伍子胥》，即《鼎盛春秋》，包含了六、七個折子戲，唱工相當繁重，是楊寶森的代表作，在這兩片CD之中收選了〈戰樊城〉中的兩段西皮原板轉二六以及大段的〈文昭關〉「歎五更」，二黃慢板、快三眼唱腔，算是半齣《伍子胥》。

「楊、失、伍」之外另有兩齣唱工戲《烏盆記》及《捉放曹》。《烏盆記》只選了最後訴冤的反二黃唱段；《捉放曹》則選了〈公堂〉的西皮二六，〈行路〉的西皮三眼以及〈宿店〉的二黃慢板，比較完整。這兩齣戲周正榮的唱法大致也是出入於余叔岩、楊寶森之間，只有〈公堂〉的二六則是師法言菊朋，周正榮特別將這段唱以及另外一段學言的《法門寺》收錄在選集之中，其用意應該是想表明他的所學並不完全的局限在余、楊的範疇之內，而也有不少旁學雜收的成分在其中，他對言派、馬連良馬派的造詣也很深．．．

其他所選的則是一些零星的得意唱段。《伐東吳》及《打漁殺家》是余十八張半唱片中的兩個名段，周正榮選這兩段唱的用意，應該是展現自己的余派造詣成績，以供後人考核。《三娘教子》及《二進宮》則是大路子的傳統老戲，可以上溯到譚鑫培一輩，甚至之前的老生，顯示的是周正榮學習余楊派並非無源之水，而是有著傳統老生的基本功力，猶如行楷書法學王羲之，而能上溯學習鐘元常打底子。相對於《教子》和《二進宮》，《將相和》這齣戲的入選則相當特別，它是一齣編於余叔岩身後的新編歷史劇，由名家翁偶虹所編，劇情相當緊湊精采，老生馬連良、譚富英、李少春及奚嘯伯、李和曾都曾演出此戲（就是楊寶森沒唱過），在腔調的使用上各有千秋，周正榮在其間的比較與取捨，近於李少春，想是獨具心得，而且對這一唱段相當滿意。